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Nesta matéria você irá conhecer algumas dicas práticas para implementar o Black Friday em vitrines e na sua loja.

A data oficial do Black Friday neste ano é dia 29/11, um dia depois do Dia de Ação de Graças (Thanksgiving), uma celebração norte-americana. Para aproveitar o movimento do feriado as marcas americanas começaram a oferecer grandes descontos em diversos produtos, de vários segmentos. E a ideia foi um sucesso! A ação do Black Friday chegou ao Brasil em 2010. Algumas marcas mantém a campanha por uma semana. Mas para isto, é necessário fôlego de produtos em estoque, logística “azeitada” e muito planejamento financeiro, para a provável alta de giro de mercadorias não dar prejuízo no final…

A ação já acontece mundialmente, e muita gente começa suas compras de Natal desta data.

O Black Friday tem grande incidência tanto no espaço físico quanto no espaço virtual. A comunicação de Black Friday em vitrines é de grande importância, assim como em sites e redes sociais. Além disso é necessário atenção para cuidar de ambos e apresentar a mesma linguagem e oferecer ótimas oportunidade em ambas as plataformas.

Ideias rápidas para o Black Friday em vitrines e dentro da loja

Você já está com tudo prontinho para lançar seu Black Friday? Sabe como comunicar o Black Friday em vitrines? Não preparou nada ainda?

Implemente a campanha de Black Friday em vitrines e dentro da loja. Seguem algumas dicas rápidas para esta grande oportunidade de vendas:

– Prepare seu estoque! Nada de promover aquilo que você não conseguirá entregar conforme prometido. Consulte seus fornecedores para uma reposição relâmpago se for o caso… Para as lojas físicas: estude as apostas, os tipos de produtos que possuem uma boa curva de venda para você não ficar com estoque parado depois… Além da preocupação em ter mercadoria para vender nesta grande oportunidade, pense também certamente em ser assertivo na compra. Assim você não fica com sobra no estoque depois que a Black Friday passar.

– Comunique previamente sobre as suas promoções. Isso gera interesse no seu consumidor. Você conseguirá engajá-lo e ele certamente irá se planejar para adquirir aquilo que lhe é interessante. Envie e-mail marketing, panfleto, cartão, SMS, mensagem de WhatsApp. Faça o que for conveniente dependendo do tipo de relacionamento que você tem com ele.

– Ofereça descontos reais! Aqui no Brasil a Black Friday por vezes foi má interpretada devido a algumas práticas que não deram credibilidade à ação. Desta maneira, todos perdem! Faça seu planejamento financeiro para oferecer seu melhor desconto para seus clientes! Além disso lembre-se que seus concorrentes serão agressivos quando o assunto for precificar para a Black Friday.

Mas e o Black Friday em vitrines, como fica?

A sinalização do espaço físico (e virtual) para a Black Friday é de muita importância! Seu cliente tem que saber que a sua marca está aderindo à campanha.

A campanha do Black Friday em vitrines tem a estratégia semelhante à campanha de Liquidação. Com o diferencial que as marcas optam por utilizar a cor preta referente ao nome “black”. Use textos com letras grandes. Os displays de apoio dos produtos podem ser na cor preta também, desde que não interfiram na visualização do produto. Manequins vestidos com roupas pretas também ajudam a contextualizar a ação. Black Friday em vitrines: vitrines mais vazias do que cheias de produtos, devidamente sinalizadas, também chamam a atenção!

Preparando a loja para o Black Friday

No interior da loja, o “empilhamento” dos produtos em promoção também ajuda muito! A pilha de produtos deve estar devidamente sinalizada indicando que os produtos participam da Black Friday. Além de chamar a atenção, ajuda a desafogar o espaço no seu estoque (que será super-abastecido) e agiliza a operação de vendas, pois o cliente faz seu autoatendimento. Se o conceito da sua marca não permite este tipo de visual, não use! Lojas mais requintadas e com produtos delicados e quebráveis não devem adotar este comportamento. Lembre-se de deixar o fluxo livre, não bloqueie a circulação da loja.

Sempre, sempre sinalize e precifique de modo diferenciado os produtos que estão na Black Friday. Muitas vendas são perdidas por falta de informação e precificação. Adote de fato, uma etiqueta preta, diferente, ou escolha a melhor forma para sua operação. Mas nunca deixe de sinalizar os produtos em promoção.

Uma dica a mais é analisar se será necessário aumentar a equipe para o evento. Se a previsão é ter um fluxo maior, realoque colaboradores para participarem na área de vendas, fazendo com que seu cliente tenha um atendimento rápido e adequado.

Veja mais clicando aqui.

novembro 18, 2019
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As vitrines de Natal já começam a aparecer na cidade no início do mês de Novembro. Muitos produtos destinados à decoração de lojas, residências ou vitrines de Natal começam a ser vendidos no final de Setembro. Por isso, desta época em diante começamos a sentir uma movimentação para os preparativos das festas natalinas.

O preparo para as vitrines de Natal, assim como para as campanhas, deve anteceder o mês de Setembro. Antecipe suas compras para não ficar sem a decoração desejada para suas vitrines de Natal, ou sem os objetos adequados para trabalhar o Visual Merchandising.

No caso de grandes redes de lojas é necessário trabalhar nos projetos de Natal em Julho. Isto porque devemos contar com etapas como: adequação do projeto para diferentes espaços, quantificação e compra de decoração, logística de distribuição, montagem e outros detalhes. Lembrando então, que as vitrines de Natal devem ser implementadas na primeira quinzena de Novembro.

As vitrines de Natal têm receita certa?

Se esta é sua dúvida, a resposta é “não”! Não tem receita certa para as vitrines de Natal. Leve em consideração que é a data mais importante de vendas para o varejo. E venda, não envolve somente movimento de caixa…trocar mercadoria por dinheiro. É a chance de fazer sua marca e serviço serem conhecidos, de fidelizar clientes, de engajar. Muitas ações podem ser pensadas nesta época de movimento intenso no mercado. Por isso, capriche na sua comunicação: Visual Merchandising e Vitrines de Natal. Mas como? Seja fiel ao conceito de sua marca e de sua estratégia de marketing.

Junto com o conceito tradicional de Natal para comidas, produtos e decoração das casas, veio também do hemisfério norte a estética para o varejo: neve, Papai Noel, renas, árvores coníferas, nozes, etc…. Muitas marcas usam esta estética aqui no hemisfério sul e não existe certo e errado. Se trata de uma linguagem universal para ilustrar a festa originada no hemisfério norte. Mas muitas marcas inovam trazendo uma linguagem mais neutra e moderna. Há outras, porém, que inovam ainda mais contextualizando as vitrines de Natal para o nosso clima tropical.

Se cabe no conceito estético ou estratégico da sua marca adaptar os símbolos natalinos originários do Inverno para o nosso Verão, vá em frente! Aqui temos exemplos destas vitrines de Natal para você se inspirar. A árvore de Natal feita de Havaianas pela própria marca e exemplos da loja Richards, totalmente praiana Desta maneira você aproxima a fantasia da marca à realidade do seu público: calor e elementos de verão. (Richards: fotos dos projetos da Agência Traços).

Uma campanha e várias árvores: aproximação com o público

A internacional Louis Vuitton inovou na sua campanha de vitrines de Natal no ano passado.

Com o tema “Árvores do Mundo”, os deslumbrantes displays substituem as tradicionais “Árvores de Natal” (coníferas ou pinheiros) pelas as espécies: Yucca (árvore de Josué), Bonsai, Cactus e Palmeiras tropicais.

A marca está presente no mundo todo, e desta forma representou várias culturas em diferentes tipos de “Árvores de Natal”. Elas foram adornadas com elementos de diversas culturas também, como o Gato da Sorte oriental, croissants, piñatas, cabines telefônicas inglesas e os tradicionais ícones da Louis Vuitton como perfumes, bolsas e tênis.

A fachada da Louis Vuitton na praça Vendôme em Paris foi coberta por uma árvore de salgueiro-chorão. Em Beijing uma enorme árvore feita de elementos gigantes dava boas-vindas ao público. E em NYC todos os modelos de árvores foram apresentados na loja da quinta avenida (Fifth Avenue).

Esta é uma maneira de se aproximar com cada público, e pode ser feita aqui no Verão do hemisfério Sul também. Então, ouse fazer vitrines de Natal tropicais!

Veja mais clicando aqui.

novembro 6, 2019
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La Rouge Belle - Katia Kuwabara

Manequins no design de interiores: eles são muito mais do que uma ferramenta para o varejo. Estes displays humanizados trazem significado para o espaço. Eles demonstram o produto de maneira fiel e de fato enriquecem o projeto. Como exemplo, apresentamos esta matéria que aborda um projeto lindo!

A loja com novo conceito da marca de lingerie La Rouge Belle, da empresária Lala Rudge, inaugurou no início de junho no Shopping Cidade Jardim. Neste case iremos observar a importância dos manequins no design de interiores.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Então, para colaborar com esta percepção, do quanto os manequins no design de interiores fazem a diferença no projeto de varejo, convidamos uma profissional especial! A arquiteta Adriana Da Riva, que foi responsável pelo conceito e execução da loja.

O olhar sobre os manequins e o design de interiores segundo a arquiteta Adriana da Riva

Para inserir os manequins no design de interiores, dentro do conceito do projeto, Adriana nos conta sobre suas ideias. Ela quis deixá-los flutuando, pendurados na vitrine. Este visual confere leveza para a composição. Mas existe uma resultante entre ideia versus execução.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Então, para tornar possível o uso dos manequins no design de interiores existiram algumas etapas. Então, para fazer da maneira como ela vislumbrou, foram necessárias algumas soluções técnicas. De fato elas acabaram deixando o projeto bastante autêntico!

Veja o depoimento de Adriana sobre o que ela pensou junto à sua equipe:

“Para este projeto da loja da La Rouge Belle tínhamos a ideia de ter vitrines com manequins pendurados. Para isso, realizamos diversos trilhos embutidos no forro de gesso e pendurais em aço inox com banho dourado rosé. Então, estes pendurais podem ser fixos em diversas roldanas.”

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Os manequins e bustos da Expor permitem customização, já que a Expor é fabricante, e assim atende aos mais diversos projetos. Portanto, conseguimos inserir maravilhosos manequins no design de interiores em diferentes situações.

Combinação de materiais e a possibilidade de customização dos manequins.

Em relação à customização, materiais e toda esta harmonização de cores e texturas no projeto, Adriana explica o seguinte:

“Os manequins da Expor foram revestidos em tecido off white e a possibilidade de ter o acabamento no metal rosé foi essencial para este projeto. Fizemos um mix de manequins com e sem braços de madeira.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

No interior da loja também usamos bustos sobre os diferentes mobiliários que projetamos. Tivemos a possibilidade de usar nestes manequins e bustos os mesmos acabamentos, que são versáteis para o trabalho de Visual Merchandising da loja. Ainda optamos por colocar alguns manequins de piso com base RL. Eles podem ser colocados em diversos locais da loja, podendo ser movimentados segundo as necessidades da rotina de Visual Merchandising. Acreditamos que o resultado final ficou muito bom e harmônico com todo o conjunto”.

O projeto ficou incrível, corre lá no shopping Cidade Jardim para conferir ao vivo!

O crédito das fotos vai para Katia Kuwabara.

Para quem quiser conhecer mais sobre o trabalho da Adriana Da Riva, conecte-se com ela através do Instagram @adrianadarivaarquiteta e pelo email: adriana@adrianadariva.com.br

Saiba mais sobre manequins, design e arte na nossa matéria anterior

setembro 13, 2019
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Vitrines Coloridas

As vitrines coloridas que muitas marcas criaram para celebrar e homenagear o WorldPride 2019 foram um show à parte! Elas coloriram a cidade de NYC e trouxeram alegria e reflexão.

Mas quais os acontecimentos por trás destas vitrines coloridas? Você sabe?

O começo deste marco na história não foi nada colorido, mas a luta e o amor de muitas pessoas deve ser lembrado e evidenciado. Toda homenagem é certamente válida, e o varejo fez seu papel apresentando estas lindas vitrines coloridas.

A história por trás das cores do arco-íris e das vitrines coloridas

O evento WorldPride acontece a cada 02 anos em uma cidade diferente. Para 2019, a cidade escolhida foi Nova York. E como não poderia deixar de ser, a cidade dos negócios e oportunidades se apropriou da data de forma espetacular…o varejo abraçou a causa e usou a data para se comunicar de uma maneira linda: decorou as fachadas das loja com vitrines coloridas e incríveis!

A data surgiu faz 50 anos devido à rebelião que ocorreu em Greenwich Village, um bairro de NYC. Mais precisamente no bar Stonewall. Foi no dia 28/06/1969, um motim da comunidade LGBT lutou contra uma invasão policial neste bar. A partir daí então a comunidade se organizou e passou a lutar pelos seus direitos.

Um ano depois, 28/06/1970, começaram a acontecer as primeiras marchas (passeatas) do orgulho gay. Elas aconteceram simultaneamente em NYC, Los Angeles, São Francisco e Chicago para comemorar o aniversário do ocorrido no bar Stonewall. Em 2016, o então presidente dos EUA, Barack Obama oficializou o bar como um monumento nacional.

As “marchas”ou “paradas” gays acontecem todo ano em várias cidades, sempre no final de Junho e colorem as ruas por onde passam.

A diversidade representada por cores

Por serem muito diferentes e diversas e coexistirem em paz lado a lado, as cores do arco-íris representam esta causa. O uso do arco-íris se seu nos anos 70, quando o símbolo foi apropriado dos hippies. Para os hippies o arco-íris simboliza a Paz.

Em 1978 a bandeira arco-íris, símbolo do movimento LGBTQ foi estreiada na passeata em São Franciso, Califórnia. Além disso as vitrines coloridas que comemoraram esta data se utilizam de todas as cores, sem exceção.

O resultado das campanhas é magnífico, como vocês podem ver nas muitas fotos desta matéria! Inspiração e diversão não irão faltar com todas estas vitrines coloridas!

E tem mais idéias de vitrines coloridas aqui.

agosto 5, 2019
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Chanel

O Visual Merchandising para lançamento de coleção nos apresenta as novidades da estação. Por exemplo: um lindo biquini, desenhado conforme as últimas tendências da moda Primavera/Verão 2020. Mas estamos em Julho, no Inverno!

Aqui no Brasil está frio, mas as lojas estão com o visual merchandising super tropical. O que está acontecendo?

A confusão está armada…

Ermenegildo Zegna

Ermenegildo Zegna

Parece que estamos deslocados no tempo.

Nos meses de Janeiro e Julho existe uma percepção invertida em relação ao momento da moda. Em Julho estamos vivenciando o Inverno, mas é lançada a coleção de Primavera/Verão. Em Janeiro estamos curtindo o calor e o visual merchandising nos mostra coleções com jaquetas, botas e todas as peças para enfrentar o frio…

Visual Merchandising é ferramenta

O Visual Merchandising é ferramenta para inserir o produto dentro de um contexto. Esta é uma das funções do Visual Merchandising, que possui muitas outras…E não seria diferente nos acontecimentos mais marcantes da moda: o lançamento das coleções. Novas propostas, novas cores e texturas, novos shapes, nova decoração para a loja, novo Visual Merchandising.

Zara

Zara

Lacoste

Lacoste

Assim que a coleção é trocada, toda a atmosfera do varejo muda também.

E como acompanhamos o calendário internacional, enquanto aqui faz calor, no Hemisfério Norte faz frio. E quando aqui estamos curtindo um chocolate quente, para cima da linha do Equador eles aproveitam uma limonada bem gelada.

Nós não os acompanhamos na limonada, mas no Visual Merchandising, sim! 😀

Nós lançamos e vendemos as coleções simultaneamente: Brasil, Europa, EUA…só as usamos em épocas diferentes.

 As trends das coleções SS 19/20

Muita gente que não é da área não sabe, e então gostaríamos de compartilhar: a sigla do título acima, significa em inglês: Spring/ Summer (Primavera/Verão) para 2019 e 2020.

Vamos dividir com vocês algumas das 12 tendências mais fortes que rolaram nas passarelas dos desfiles internacionais, fica a dica do que você verá nos nossos próximos posts do Insta, nas vitrines e no Visual Merchandising das lojas. Vale a pesquisa para conhecer as demais! 😉

Kleinfeld

Kleinfeld

Sonia Rylkiel

Sonia Rylkiel

– Bege: dos pés à cabeça, é como as marcas internacionais irão propor os looks para a Primavera

– California Dreaming: conceito da contracultura do Surf californiano, com uso de um look litorâneo composto de neoprene e tie-dye.

– Rendas: uso de rendas de uma maneira despojada, cortada em pedaços e aplicadas a looks de shapes masculinos.

– Craft work (ou Artesanal): o artesanato ganha status e se solidifica cada vez mais com uso de macramés, redes de tricôs e arrastão para serem utilizados na praia e na cidade.

Paul Stuart

Paul Stuart

Ralph Lauren

Ralph Lauren

– Chapéus: você não estará completamente vestido se não usar um chapéu. Quem dirá que você não é chique?

Além disso compare estas trends atuais com as que vimos no ano passado, veja o que ficou e se tornou estilo ou se nada permaneceu igual! 😀

Vale a pena a jornada! Informe-se e divirta-se!

julho 15, 2019
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Moda e Collab

Você já se perguntou por que o conceito de “collab” está na moda? E ele está na moda em todos os sentidos. O termo collab é uma abreviação ou diminutivo da palavra collaboration, em inglês. E sim, a sua tradução é bem parecida com a palavra em português: colaboração.

Se hoje em dia existe uma ação que só traz benefícios aos participantes é a Collab. Esta ação está na moda porque a maioria dos artistas e outros profissionais (de qualquer área) já perceberam os benefícios de trabalharem juntos.

São muitos os benefícios de trocar idéias, materiais, experiências e contatos.

Fazendo isto, o conhecimento, experiências e materiais dobram, triplicam…em quantidade e qualidade! E a ação está na Moda pois é uma prática muito recorrente nesta área, que torna todo o processo de criação e fabricação muito enriquecedor.

 E como a Expor propôs uma collab com profissionais da moda?

A fim de incentivar e reconhecer novos nomes, a Expor fez uma parceria com a FAAP, (Fundação Armanda Álvares Penteado) que indicou alunas do curso de moda para uma collab. Ao serem escolhidas, estas talentosas estilistas colaboraram cedendo assim suas lindas criações para a elaboração de nosso catálogo.

Gostaríamos de registrar aqui a impressão de cada uma delas, e indicar para que conheçam suas coleções através do perfil de Instagram indicado ao lado dos nomes.

Mas quem vai dar o primeiro depoimento é Marianna dal Canton, coordenadora do Concurso FAAP de Moda, que nos trouxe as finalistas para esta parceria linda. Ela explica o que é o projeto e dá suas impressões:

O concurso FAAP MODA tem certamente como objetivo incentivar e preparar os alunos de moda para o mercado, simulando o lançamento de uma mini coleção de roupas nos mesmo moldes dos desfiles profissionais.

Os seis finalistas ficam em contato direto com uma equipe de especialistas do mercado como por exemplo, Mauricio Ianes, Max Blum, Fabiana Gomes, Roberta Marzolla, entre outros colocando em pratica o conteúdo passado em sala de aula e muito mais.

Moda e Collab

“Tenho um prazer enorme de ver há 15 anos esses jovens criando maturidade, responsabilidade e coragem de acreditar em si mesmos. A alegria e satisfação dos alunos, ao verem suas criações concretizadas e toda a bagagem de aprendizado adquirido nos meses de produção do concurso é inestimável para mim! Uma roupa para ser completa precisa de um suporte que se encaixe perfeitamente e complete o mood da criação, e neste sentido a Expor é impecável! Fazer parte do catalogo comemorativo da marca com algumas das roupas finalistas do 15° ano do concurso Faap Moda foi uma experiência muito especial e o resultado das fotos ficou simplesmente incrível!”

Meninas, aqui o nosso muito obrigada <3 Que o caminho de vocês seja de muito sucesso!

Maria Carolina @m.bbaraldi

“O fenômeno da collab na indústria da moda contribui para aumentar a criatividade dos estilistas, mostrar outras facetas de uma marca e fundir diversos públicos alvos que antes não se identificavam com determinado produto ou marca.

Um profissional de moda sempre trabalha em equipe, então não é difícil acrescentar uma collab em sua rotina.

Estilista Maria Carolina da FAAP

Estilista Maria Carolina da FAAP

Estilista Maria Carolina da FAAP

Ela serve para te dar outras perspectivas e novas idéias.

Particularmente a experiência da collab com a Expor Manequins foi incrível, a oportunidade de poder divulgar uma criação por meio de uma marca muito respeitada e que dá chances para novos criadores foi única.

Eles conseguiram evidenciar meu trabalho de maneira singular e muito respeitosa.”

Tarsila @grottobytmc

“Percebo que esse “fenômeno” de collab vem ganhando muito espaço no mercado da moda!! Marcas de todos os portes vêm utilizando esse recurso em seus produtos e coleções, interagindo entre elas para alcançar novos compradores e talvez até novos públicos.

Estilista Tarsila da FAAP

Estilista Tarsila da FAAP

Estilista Tarsila da FAAP

Vejo os profissionais de moda trazendo esse recurso em suas rotinas através de novas parcerias com marcas que às vezes enquadram em seus padrões ou até mesmo em padrões completamente diferentes!! Uma colaboração inusitada pode causar um ótimo impacto nas vendas!

Posso dizer que, a minha experiência de participar da collab com a Expor Manequins trouxe uma visibilidade incrível do meu trabalho. Ter o trabalho apresentado em um catálogo que é enviado a grandes marcas pelo Brasil é um privilégio para um profissional da nossa área!”

Giulia @g.giuliaferraro

“Acredito que cada vez mais o mercado está se pautando em collab, fazendo uma contraposição ao que era anteriormente quando sempre havia um “grande criador” por trás de uma marca.

É extremamente enriquecedor, em termos de processo de criação. Novos pontos de vista e questionamentos são abordados nesse processo e acabam trazendo um resultado que provavelmente não haveria se não fosse feito por toda a equipe.

Estilista Giulia da FAAP

Estilista Giulia da FAAP

Estilista Giulia da FAAP

É um jeito de abordar cada vez mais a diversidade de pensamentos e opiniões, de exercitar humildade e empatia, e também de abraçar novas possibilidades.

Colaborar com a Expor foi uma experiência incrível. Além de me darem a oportunidade de mostrar um trabalho no qual dediquei tanto, adorei conhecer um pouco da equipe, do showroom e do ambiente de trabalho.

Na minha opinião, é muito importante estar aberta a todas essas novas áreas e experiências que o mercado da moda tem a oferecer. Eu amei poder participar desse catálogo de alguma forma.”

junho 26, 2019
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j_crew_paper

A vitrine de Dia dos Namorados pode surpreender pela cor, pois usamos tradicionalmente o vermelho vivo, que representa a paixão. Mas esta vitrine pode surpreender os consumidores também pela solução.Cada vez mais as marcas optam pelo uso de um material versátil e econômico para executá-la: o papel.

Tifanny

Loubotain paper

Parece que a vitrine de Dia dos Namorados e as cenografias em papel andam de mãos dadas. Como namorados… São cartas, caixas de presentes, flores e corações. Milhares deles! Em papel…

 Mas por que papel na Vitrine de Dia dos Namorados?

O papel é um material singelo mas que nos proporciona efeitos de grande força estética. Fazer a vitrine de Dia dos Namorados com papel, antes de qualquer coisa, é uma ação inteligente. A data tem uma campanha de duração relativamente curta se compararmos com outras datas importantes. Então, usar papel para construir a campanha no interior da loja e a vitrine de Dia dos Namorados é aliar o seu projeto à eficácia e à economia de material.

Tifanny

Tifanny

Como o papel é um material do nosso cotidiano, todos nós temos mais facilidade em lidar com ele. Apesar de sensível, manusear elementos de papel pode ser bem confortável para as equipes de loja, que sabem das consequências de tratá-lo bem…ou não!

A logística do papel também pode ser mais interessante se comparado a outros materiais. Assim como o armazenamento e a substituição de peças, e muito importante: a instalação!

Vermelho vivo, degradé, hot pink, texturas e corações…

A oferta de possibilidades é vasta! Hoje encontramos uma gama muito grande de tipos de papel, com diversas cores, gramatura e texturas para a criação de vitrine de Dia dos Namorados.

Tifanny

O material atende desde solicitação mais sofisticadas quanto mais despojadas. Veja as fotos para se inspirar!

A dica é aproveitar algumas das cores tendência para este Inverno, o Vermelho e o Hot Pink, e executar uma vitrine bem chamativa e apaixonada, onde cenografia e produto se unem num único código visual, como o coração dos enamorados.

Dá uma olhadinha na nossa outra matéria com outras dicas de inspiração para vitrines de Dia dos Namorados.

junho 3, 2019
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Referência de vitrines e Design que são representados por cores muito vibrantes e até mesmo neon é o ponto que marca o ano de 2019. Um ano cheio de temáticas individuais e bem recortado, onde parece que tudo tem vez!

Mas a principal tendência tratada neste texto é o Yesterday’s Tomorrow. É uma tendência citada pela Shutterstock e que se desdobra em vertentes de cores para os próximos tempos.

Para conseguir trabalhar com estas referências de vitrines que seguem nas fotos, é necessário entender todo o clima…. O design do Yestarday’s Tomorrow trata de um sentimento de final de balada, fim de festa e nostalgia que resultam numa estética de cores dos anos 80 e 90. Englobam características como neons brilhantes, luzes de paisagens urbanas ou de design de interiores. No caso, de bares e boates, que usam grades de luzes e letreiros… e o som assim que se poderia ouvir seria o de sintetizadores.

Identifique os anos 80 e como ele é usado como referência de vitrines

Toda essa antiga-nova tecnologia é representada pelas cores neon Roxo (purple), Pink e Azul. Elas podem ser facilmente vistas na nossa pesquisa de referência de vitrines com a trend citada. Estas cores estavam muito em voga nos anos 80 e 90 e voltam com tudo. Perceba este retorno na moda, no decór, na maquiagem e nas vitrines!

Aqui, podemos perceber que o Rosa Millennial, que foi muito citado nos nossos posts do Instagram e que ainda é muito usado na moda e na decoração, irá se transformar em outro tom de rosa: um rosa “chiclete”, bem característico dos anos 80, impactante e pertencente ao rol de cores citado acima. É o Plastic Pink.

Entregue-se às cores

Para as referências de vitrines, e pesquisas de materiais, as possibilidades são imensas. Essas cores podem ser utilizadas como planos de cores em painéis (color blocks) e conferir um resultado chamativo e de muita personalidade. As cores néon podem simplesmente aparecer nas peças de roupa e assim estarem representadas através do produto em si.

Estas cores e este mood também podem ser representados com a luz de neon. Este tipo de iluminação vem sendo utilizada faz alguns anos e também veio para ficar. Além disso conferir muito estilo para os projetos de Retail Store, o néon possibilita a criação de desenhos e palavras variados; possui certamente diversas cores, manutenção quase inexistente, durabilidade muito longa e preço atraente.

Vitrines e design de interiores que possuem o néon em seus projeto nos oferecem efeitos incríveis…

Conecte todas estas informações para um projeto interessante e de sucesso, pois quando o assunto é Cor, a expressividade e o impacto estão garantidos! É possível assim se apropriar desta tendência de forma simples e com orçamento acessível. Separamos algumas referências de vitrines lindas para ilustrar este texto e para servir certamente como inspiração para a criação.

Aproveitem!! 🙂

Um pouco mais sobre cores na vitrine na nossa matéria.

maio 24, 2019
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A vitrine de Dia das Mães pode ser elaborada de inúmeras maneiras. Assim como o trabalho de Visual Merchandising, onde o importante é identificar o estilo da mamãe que irá receber o presente. Deixe isto claro para o consumidor, lembre-se que no caso são os filhos e filhas ou esposo/esposa. É muito importante também que não se perca a coerência de linguagem que a marca já adota. Siga o “guide line” de branding, a fim da marca não se descaracterizar. Aproveite a oportunidade de grande visibilidade para fortalecer sua imagem nesta data tão importante para o varejo.

Lordtaylor – Nova York

Entenda melhor sobre a vitrine de dia das mães

A cor mais utilizada no tema de vitrine de Dia das Mães ainda é o cor-de-rosa e suas variantes. Os tons de Rosa Antigo e o nosso conhecido Rosa Millennial são os tons suaves de rosa e representam o amor, sendo protagonistas das composições. O uso de elementos como o coração e as flores é certamente um clássico. Eles podem ser subvertidos de forma a trazer um resultado bastante conceitual…. Mas atenção ao seu público!

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Garanta que ele tenha repertório para leitura de tais soluções conceituais e que ele irá absorver o significado da vitrine. Tire proveito destes símbolos, de modo que a vitrine de Dia das Mães faça sentido e o impulsione para a compra. Caso não seja possível abstrair os símbolos, seja, de fato, explícito! Utilize o coração, as flores e a cor rosa de maneira clara e delicada. Assim a vitrine de Dia das Mães não se confunde com o tema de Namorados. Atenção, pois esta data que se aproxima se assemelha  ao Dia das Mães em questão de uso de simbologia.

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Le Lis Blanc

Informação: um breve histórico

Curiosamente o Dia das Mães é comemorado em datas diferentes pelos países ao redor do mundo. E temos vitrines de Dia das Mães lindas espalhadas por todo canto! Apesar de ter se originado por diferentes motivos em alguns dos países e se consagrado em diferentes períodos, a origem do Dia das Mães remonta à Grécia antiga. Nesta época do ano é comemorada a entrada da Primavera e se festejava a Deusa Rhea, mãe de todos os Deuses. A Enciclopédia Britânica diz: “Uma festividade derivada do costume de adorar a mãe, na antiga Grécia. A adoração formal da mãe, com cerimônias para Cibele ou Rhea, a Grande Mãe dos Deuses, era realizada nos idos de março, em toda a Ásia Menor.”

Fendi – Londres

Bimba and Lola – Barcelona

Deixamos aqui a nossa homenagem. Ilustramos a data com esta matéria com algumas vitrines de Dia das Mães de comemorações passadas. Estas vitrines são de diferentes estilos, mas não menos inspiradoras, belas e eficientes.

Um lindo Dia das Mães com vitrines maravilhosas!

Dá uma olhadinha na nossa outra matéria com outras dicas de inspiração para vitrines de Dia das Mães.

maio 13, 2019
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A edição de Inverno do maior evento da América Latina deu o que falar! Selecionamos algumas fotos dos desfiles para apresentar o melhor resumo das tendências dessa estação. Vamos conferir?

 

Água de Coco por Liana Thomaz

Acesse mais fotos do desfile aqui.

 

Uma Raquel Davidowicz

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Osklen

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Samuel Cirnansck

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Projeto Ponto Firme

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PatBo

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Lilly Sarti

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Reinaldo Lourenço

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Modem

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Fernanda Yamamoto

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Fabiana Milazzo

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Memo

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Amir Slama

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A. Niemeyer

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Lenny Niemeyer

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Salinas

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Beira

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Cotton Project

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Lino Villaventura

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Apartamento 03

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Gloria Coelho

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Amapô

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Ratier

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Ronaldo Fraga

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Handred

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Juliana Jabour

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João Pimenta (Feminino)

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João Pimenta (Masculino)

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Fotos: Zé Takahashi / Ag. FOTOSITE

abril 27, 2018
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A edição de inverno da São Paulo Fashion Week começará amanhã, dia 21 de Abril, no pavilhão das Culturas Brasileiras no Parque do Ibirapuera. O evento será inspirado na moda do estilista brasileiro Conrado Segreto (1960-1992), com ênfase nas misturas de materiais e volumes. Além dos desfiles, também será aberta ao público uma exposição fotográfica que celebra o artista com o tema POW! Explosão Criativa.

Se baseando nas mudanças radicais das últimas décadas, o São Paulo Fashion Week aposta no design como “liberdade vital de expressão”.  Para os organizadores do evento, é necessária a busca de uma expressão mais genuína e emotiva, que venha diretamente da alma. As marcas também estão apostando maior diversidade na escolha de seus modelos. Para você não ficar de fora de tudo isso, que tal checar o mapa e cronograma de todos os desfiles? Vamos lá!  😉

 

 

SÁB | 21/04

12:30 Água de Coco por Liana Thomaz

15:30 Projeto Ponto Firme

DOM | 22/04

11:00 Abertura da exposição POW! Exposição Criativa

SEG | 23/04

11:00 Uma Raquel Davidowicz – fora do Ibirapuera (Museu da Imigração – Rua Visconde de Parnaíba, 1316, Mooca)

15:00 Osklen

16:00 Samuel Cirnansck

17:30 João Pimenta (masc)

18:30 PatBo

20:00 Lilly Sarti

TER | 24/04

11:30 Reinaldo Lourenço – fora do Ibirapuera (Santos x Augusta)

15:00 Modem

16:00 Fernanda Yamamoto

17:00 Top 5

18:00 Fabiana Milazzo

19:30 Memo

20:30 Amir Slama

QUA | 25/04

11:00 A. Niemeyer – fora do Ibirapuera (Ebac – Rua Mourato Coelho, 1404)

15:00 Lenny Niemeyer

16:30 Salinas

17:30 Beira

19:00 Cotton Project

20:00 Lino Villaventura

21:00 Apartamento 03

QUI | 26/04

11:40 Gloria Coelho – fora do Ibirapuera (FAAP)

13:00 Amapô – fora do Ibirapuera (União Fraterna – Rua Guaicurus, 01, Água Branca)

15:00 Ratier

16:30 Ronaldo Fraga

18:00 Handred

19:00 Juliana Jabour

20:00 João Pimenta (fem)

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abril 20, 2018
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