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cores em ambientes comerciais

Parece fácil! É muito prazeroso, mas trabalhar com cores requer bastante estudo e atenção. Principalmente o uso das cores em ambientes comerciais. Isto porque as cores transmitem sensações e carregam muitos significados na maneira em que são percebidas. Então, as cores em ambientes comerciais possuem um propósito certeiro, que deve ser planejado de forma estratégica. Conforme observamos nas matérias anteriores deste mês, a cor é uma ferramenta extremamente forte e pode ser utilizada para comunicar diferentes tipos de ações.

Diríamos que o estudo e o consequente uso das cores em ambientes comerciais se torna algo inevitável e fundamental!

O uso de cores para representar as marcas e as campanhas

Sempre houve espaço garantido para o uso das cores em ambientes comerciais. Porém, nos últimos anos as cores de presença marcante vêm invadindo os espaços residenciais também. Esse movimento torna a aceitação e a percepção algo mais natural.

Story na Macys

Story na Macys

As diversas possibilidades de uso também se dão porque a tecnologia permite a aplicação de cores e acabamentos diferenciados nos mais diversos tipos de superfícies. Qualificar um ambiente e caracterizar uma marca através do design de interiores depende de algumas variantes. O projeto de uma marca deve respeitar seu conceito, propósito e atender a sua audiência, proporcionando uma leitura que atrai o consumidor através das sensações. Essas sensações podem ser exploradas através do estilo de mobiliário utilizado; do layout proposto; da decoração e displays (como o uso de manequins coloridos!); das texturas de acabamentos e das cores! E é perfeitamente possível representar uma marca pelo uso de cores em ambientes comerciais. A cor é um dos elementos de branding que ao ser transferido para o design de interiores qualifica o ambiente.

Imagens lindas sobre o uso das cores em ambientes comerciais!

Nada melhor do que imagens para exemplificar o uso de cores em ambientes comerciais. Veja as imagens abaixo e entenda como cada marca foi devidamente representada pelas cores nos projetos de lojas e vitrines.

Longchamp em Paris

Longchamp em Paris

As cores transitam do logotipo para os ambientes. As cores das campanhas invadem as vitrines, os provadores, os caixas, as fachadas e ganham a atenção do fluxo e de toda a audiência. Além de chamar a atenção, o uso das cores em ambientes comerciais garante a retenção de informação como localização e outras informações inerentes à marca.

Os exemplos desta matéria são encantadores. Mas lembrem-se que trabalhar com cores exige muito estudo e às vezes não há orçamento ou tempo para experimentações, por se tratar de aplicações em grandes escalas. Procure bons profissionais, utilize amostras de aplicações nos diferentes materiais e faça uso de tecnologia. Não tenha medo da cor!

Loewe em Ibiza

Loewe em Ibiza

Entenda mais sobre como criar a atmosfera da marca no link abaixo, lembrando que a cor é um ingrediente muito importante também.

janeiro 20, 2020
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Manequins coloridos

Uma tendência que temos observado nas vitrines e interiores de loja de grandes marcas é o uso de manequins coloridos.

Num dos nossos posts no Instagram no mês de Novembro mostramos as vitrines da Hermés em Nova York com manequins coloridos. Eles fizeram parte do projeto da vitrine, que possuía um conceito monocromático. Ou seja: cenografia, iluminação, roupas e produtos e manequins numa única cor.

Carolina Herrera

Carolina Herrera

A Expor Manequins oferece ao mercado manequins coloridos de todas as cores. Você pode encomendar seus manequins com as referências de cores que o seu projeto necessita. Também existe a possibilidade de elaborar seus manequins coloridos em diversos materiais: madeira, acabamento em pintura e tecidos!

Influência dos manequins coloridos para sua marca

As cores dizem muito sobre sua marca e sobre seu projeto. Por vezes, várias marcas são reconhecidas pelas cores, e assim, várias cores ganham o nome das marcas que as utilizam. Quem nunca ouviu falar de “Vermelho Ferrari”? Ou “Azul Tiffany”? Ou mesmo “aquele tom Fendi”? “Rosa Barbie”! “Maizena? É a caixa amarela…”. E o quanto a cor branca representa a Apple?! Sim…a conexão das cores com as marcas é algo impressionante…e isto pode ser transferido para os manequins coloridos.

Hermès

Hermès

Esta conexão acontece porque nosso cérebro identifica as cores e as transformam em sensações. E a relação dos consumidores com as marcas nada mais é do que sensações. Estas conexões são emocionais. A cor aumenta o reconhecimento de uma marca em até 80%.

Esta percepção pode ser reforçada através de manequins coloridos numa vitrine ou no interior da sua loja. Mas atenção! Todo este movimento requer projeto, estudo e avaliação… talvez a própria cor da marca não é adequada para ser aplicada nos manequins. É necessário avaliar o contexto da marca, da campanha vigente e até mesmo da coleção. Por exemplo: se as peças da coleção seguem a tendência do Classic Blue da Pantone, cor para o ano 2020, elas não ficarão em evidência em manequins coloridos na mesma cor… o ideal seria escolher outra cor para os manequins coloridos!

Saiba mais:

Os manequins  evocam fantasia pois representam o corpo humano de uma maneira impossível, porém encantadora. Eles se transformam em arte e ilustração dentro da vitrine e de espaços comerciais. Atraem muito a atenção dos consumidores quando suas cores estão bem coordenadas com o projeto da marca.

Louis Vuitton

Louis Vuitton

A percepção da cor desencadeia uma reação química no nosso cérebro, e isto tem uma consequência fisiológica. Existem muitos estudos, e não é à toa que marcas que buscam transmitir segurança fazem uso do azul. Mais precisamente no tom do Classic Blue da Pantone. (Leia a explicação sobre esta cor na nossa matéria anterior). Usada de forma correta, a cor tem um poder imenso de comunicação e influência. Vale a pena pensar sobre o uso de manequins coloridos em projetos…

Além da questão conceitual, manequins coloridos em cores diferentes podem ajudar a organizar e facilitar a visualização de departamentos dentro da loja.

Versatilidade e perenidade dos manequins coloridos.

É certo que os manequins  podem contribuir muito para evidenciar um produto e uma marca. Assim como qualquer item de destaque que compõe o design de interiores e a comunicação. A cor é algo versátil. Ela pode ser substituída a cada troca de coleção, a cada lançamento ou campanha, já que cada cor representa uma ação diferente.

Gucci

Gucci

Assim como o manequim em uma certa cor pode ser perene e ter grande representatividade em um projeto, ele também pode ser versátil. Além disso o acabamento como pintura pode ser refeito, tecidos podem ser trocados e madeiras podem ganhar novas texturas. E isto é uma grande vantagem!

Conheça mais sobre todas as possibilidades que a Expor Manequins oferece e clique aqui e veja o uso de manequins coloridos em grandes marcas

janeiro 13, 2020
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catálogo pantone

Nestes dias claros e coloridos do Verão podemos aproveitar para alegrar também nosso visual. A cor do ano, o Classic Blue da Pantone traz acolhimento e se mistura com as cores vibrantes propostas para a estação. Ouse nesta mistura tanto nas roupas quanto para acessórios, decoração e arte.

catálogo pantone

catálogo pantone

Além do Classic blue da Pantone, a empresa de consultoria de cores propõe para a indústria tons lindos de azul e verde. Aqui para nós no Brasil essas cores representam nosso céu, nossos mares e nossas matas. E caem muito bem para as estampas das coleções de Verão. Céus, araras, mares, folhagens, coqueiros, ondas, água de coco e tudo o que remete ao tropical e ao Verão na praia. Mas se você prefere a montanha, tudo bem. Temos tons de azul e verde mais profundos, que nos trazem a calmaria e o conforto da mata fresca e fechada. O próprio tom Classic Blue da Pantone traz certamente este espírito como proposta.

Relembre ou conheça as Top 12 cores e quatro clássicas sazonais para moda masculina e feminina

Publicado para a indústria da moda pelo Pantone Color Institute, o estudo de tendências e curadoria de cores, Fashion Color Trend Report, é a sua bússola para as cores direcionais mais icônicas da estação. Identificamos as Top 12 cores, assim como as quatro clássicas neutras mais vistas nas passarelas de moda de Nova Iorque no lançamento das coleções dos designers de moda para a Primavera/Verão.

Vamos analisar mais de perto estes tons de verde e azul, com os nomes e as definições dos tons:

PANTONE 16-4127

Heritage Blue

Um tom de azul honrado pelo tempo, Heritage Blue fala de tradição, confiabilidade e continuidade.

PANTONE 13-4720

Tanager Turquoise

O Tanager Turquoise esfria tudo com a sua presença relaxante.

PANTONE 19-4052 

Classic Blue

Uma presença expansiva, o Classic Blue evoca

o vasto e infinito céu noturno, abrindo um mundo de possibilidades.

PANTONE 19-5217

Storm

A cor Storm cativa com sua riqueza e profundidade.

cores Pantone para o Verão

cores Pantone para o Verão

PANTONE 19-4021

Blueberry

Blueberry, um azul meia-noite, provocante e meditativo, traz um ar de mistério.

PANTONE 15-5718

BISCAY GREEN | Um tom “aqua” conecta-nos às águas purificantes, Biscay Green esfria e refresca

PANTONE 19- 0323

CHIVE | Um verde herbal saboroso, Chive emana uma harmonia saudável e restauradora

PANTONE 17- 4021

FADED DENIM | Faded Denim, um azul confiável e dependente, nos passa conforto e leveza.

PANTONE 18 – 4528

MOSAIC BLUE | O petróleo Mosaic Blue traz uma áurea de misticismo, graça e sentimentos profundos.

Sensações sobre as cores e o Classic Blue da Pantone segundo a própria Pantone:

Para melhor esclarecer o conceito das cores, contamos com o depoimento da diretora executiva da Pantone Color Institute, Leatrice Eiseman: “A Primavera/Verão 2020 é uma história expressiva e colorida, pois vemos tons ousados, atraindo-se de uma maneira nova para criar histórias de cores mais provocantes – mas cada cor tem que ser forte o suficiente para se sustentar. Certamente forte e vibrante, a paleta de cores desta temporada mostra um desejo determinado pela positividade e alto-astral. ”

O Classic Blue da Pantone, representa nossa busca por estabilidade e proteção. É uma cor clássica no meio de uma cartela alegre. Inspira calma, tranquilidade e conectividade. Representa  certamente uma base sólida para a construção de uma nova era… Leatrice também explica este conceito do Classic Blue da Pantone: “Vivemos numa época na qual é preciso ter fé e confiança. Essa certeza e constância é expressa pelo PANTONE 19-4052 Classic Blue, uma cor sólida e confiável na qual podemos nos apoiar. Permeada por uma profunda reverberação, PANTONE 19-4052 Classic Blue nos incentiva a olhar além do óbvio e assim expandir nosso pensamento; desafiando-nos a refletir com mais profundidade, aumenta de fato, nossa perspectiva e abre o canal da comunicação”.

catálogo pantone

catálogo pantone

 

Saiba mais:

Segundo tudo o que foi visto na semana de moda de Nova York e Londres, a paleta de cores remete a uma sensação mais amigável, onde existe a liberdade de combinação das cores favoritas. É como se você abrisse seu guarda-roupas e escolhesse suas peças preferidas, sem se preocupar se elas possuem tons fortes diferentes. E usasse tudo junto…misturado! Ou seja, isto irá resultar em combinações inusitadas, de cores vibrantes. De verdes e azuis. De praia e montanha! Com o destaque para o Classic Blue da Pantone para adicionar um charme extra para suas combinações!

Abaixo um pouquinho de imagens desta paleta de cores, que certamente é o que você está vivenciando neste Verão, seja na praia, na montanha ou na cidade.

Há também uma paleta de clássicos, para dar base para as combinações das cores fortes.

Mas o intuito é este: ser livre, easy-going, amigável e fazer as combinações que você quiser, utilizando cores fortes sim! Trazer personalidade e ação livre de pré-conceitos para o uso das cores.

Ainda segundo Leatrice: “Combinando o desejo por estabilidade, criatividade e um design ainda mais espontâneo, a cartela de cores Primavera Verão 2020 traz infusões de uma herança cultural e da tradição com um “update” colorido que cria uma história forte e multicolorida em harmonias que são energizantes e otimistas” (Leatrice Eiseman, Diretora Executiva do Pantone Color Institute).

catálogo pantone

catálogo pantone

Estas cores irão habitar o universo da decoração, onde terão um pouco mais de longevidade, pois geralmente os produtos são mais perenes. Além disso, observe também como a tendência de cores contamina o meio das artes, do design gráfico e da comunicação.

Veja mais das cores em Londres.

Veja mais das cores em Nova York.

janeiro 3, 2020
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manequins esportivos

O esporte e a moda: pode não parecer, mas andam de mãos dadas. Conseguimos observar isto, mais do que nunca, nos vários manequins esportivos das vitrines das lojas.

As pesquisas tecnológicas na área esportiva muito têm contribuído com a moda. Podemos citar o desenvolvimento de tecidos inteligentes. Eles são utilizados além da prática esportiva: são utilizados no dia-a-dia das pessoas fora do momento da prática de esportes.

Além disso, podemos citar as modelagens das roupas atuais, que são derivadas da vanguarda da moda voltada aos esportes. Nossas roupas, que permitem o movimento livre do corpo têm sua origem em diversas modelagens desenvolvidas para atletas no começo do século…passado! Coco Chanel se apropriou do tweed (casaquinho) que era utilizado nos esportes da classe aristocrática e o tornou elegante no look feminino. René Lacoste (não precisa nem falar, não é?) trouxe o uso da camisa modelo Pólo fora das quadras. Observe e veja o quanto do esporte você veste hoje: zíperes, cadarços, tênis, capuz…

manequins esportivos

manequins esportivos

Manequins esportivos: essenciais para o varejo

Enfim…este assunto é amplo e profundo, existe muito conteúdo a ser explorado, com muitos tópicos diferentes. Um deles é fruto deste grande mercado da moda esportiva: os manequins esportivos. Com poses representando diversas modalidades de esportes, os manequins esportivos surgiram para atender ao mercado específico da moda esportiva. Com uma demanda sem fim de marcas, quantidade, estilo e tipos de esportes, os manequins esportivos são indispensáveis para o varejo nos dias de hoje.

Uma roupa de qualidade exposta em qualquer manequim, não vende! É necessário expor de maneira adequada o produto. Além disso, é necessário se atentar a questões como a contextualização. Manequins esportivos apresentam a moda esportiva dentro do contexto adequado. Valorizam de fato, o produto e criam a “atmosfera” adequada para tal. Ninguém quer ver um top e uma legging expostos em um manequim estático, ou com uma pose de moda festa, certo? Outro fator relevante é que o consumidor irá se identificar com os manequins esportivos em movimento. Os manequins esportivos estarão praticando o mesmo esporte de interesse do consumidor. O consumidor irá se projetar naquele manequim, imaginando como será usar aquele shorts nas suas corridas. Os manequins esportivos, mais do que expor adequadamente o produto, oferecem identidade e despertam desejo no consumidor.

manequins esportivos

manequins esportivos

A Expor Manequins traz uma gama enorme de possibilidades de manequins esportivos. Consulte-nos!

Manequins esportivos e apoio ao esporte: como a Expor Manequins contribui com o desenvolvimento esportivo

Falando sobre esportes, a Expor Manequins vai além do desenvolvimento e oferta de manequins esportivos. A empresa tem orgulho em patrocinar o time de basquete da cidade de Avaré.

A cidade de Avaré sofreu uma explosão demográfica nesses últimos anos, não havendo absorção dos profissionais, o que acarretou em uma realidade de mão-de-obra excedente. A economia baseia-se fundamentalmente na agropecuária e na indústria de pequeno e médio porte, além das áreas ligadas ao turismo. Contudo, observa-se índices de desemprego pois a procura é maior que a oferta, esta regra faz com que os provedores de muitas famílias avareenses trabalhem arduamente inclusive nos finais de semanas, fazendo com que não tenham tempo para ficar com seus filhos, que por sua vez acabam por ficar nas ruas onde são alvos de pessoas mal intencionadas que acabam por alicia-los em praticas de atos infracionais.

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

A Associação Amigos do Basquete de Avaré – “AABA” , vem ao encontro das necessidades citadas visando minimizar parte da problemática implícita nas questões relacionadas a situações sociais da criança, adolescente e do adulto, provenientes de família de baixa renda, e com um quadro de defasagem no âmbito educacional, esportivo, social e cultural.

Além disso o basquete feminino avareense tem tradição no cenário do estado de São Paulo, desde Raimundo Carvalho dos Santos  em meados de 1960.

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Parar aplaudir nossas meninas:

Ganhando muitos títulos nos Jogos Regionais desde 1971 com ambas as categorias sub 20 e   AduIto, tendo a conquista mais recente em 2018.

Já a categoria sub17 em 2018 chegou com a vitória a marca de hexa campeão da Liga LBC.  Grandes títulos com a categoria sub 16 de campeão e vice-campeão nos  Jogos Estudantis do Estado de São Paulo “Copa São Paulo”  em 2014 na  4° edição do campeonato e em 2016 na  6° edição.

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Tem como objetivo promover os treinos na modalidade de basquetebol, continuando a formar atletas para representar a cidade de Avaré nos jogos regionais e em todas as competições da coordenadoria de esporte e lazer, liga regionais e também certamente fornecer atletas para todo o estado e país como já acontece.

A meta é trabalhar com crianças de 8 a 11 anos fazendo escolinhas de basquetebol dentro das escolas municipais. E também formar atletas na modalidade de basquetebol nas diversas categorias:
Sub 13
Sub 15
Sub 17
Sub 18
Sub 20
AduIto

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

Time de basquete de Avaré patrocinado pela Expor

O projeto atua nos diversos eventos coordenadoria de esparte e lazer como:

Jogos da Juventude
Jogos Regionais
Jogos Abertos
Jogos Estudantis do Estado de São Paulo “Copa São Paulo”
 E também nos Campeonatos da Federação Paulista de Basquete e da
Liga de Basquete do Centro Oeste Paulista.

Clique aqui e saiba mais!

dezembro 21, 2019
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EuroShop

A EuroShop é uma feira de bens de capital para o setor de varejo, realizada desde 1966 e apresenta soluções em tecnologia, displays, store design, e temas sobre manequins e visual merchandising abordando o varejo como um todo. Acontece a cada três anos nas dependências da Messe Düsseldorf, na Alemanha. É considerada a principal feira mundial do setor de equipamentos para varejo.

EuroShop

EuroShop

A orientação da EuroShop é voltada para o futuro, é um evento que apresenta muitas inovações tecnológicas. Ela é tão dinâmica quanto a própria indústria. Na próxima edição apresentará 08 frentes fascinantes que abarcam os tópicos de tendência para o mercado. Incluindo nosso principal assunto de interesse: manequins e visual merchandising. Sempre se direcionando para o futuro, lá é possível conhecer novas tecnologias para vendas e logística, novos materiais, novas maneiras de operar seu negócio, etc….

Além de manequins e visual merchandising

Conheça as frentes (ou temas) que você encontrará na EuroShop para fazer negócio, networking ou mesmo pesquisar e que vão de fato, além de manequins e visual merchandising:

1) Marketing de varejo

– Comunicação 360o para todos os sentidos

– Sinalização

– Displays

– Comunicação externa

– Inteligência criativa. Conceitos centrados no consumidor. Soluções surpreendentes.

2) Tecnologia para varejo

– Softwares para varejo

– Sistema de POS

– E-commerce

– Sistemas de pagamento

– Novidades mais recentes em tecnologia para varejo. Foco no futuro.

3) Exposição & Eventos de Marketing

– Todo o poder do impacto e persuasão nas performances ao vivo

– Equipamentos e construção de stands

– Comunicação usando branding e design

– Eventos com tecnologia

– Negócios. Show business. Aproximação com o consumidor. Impressões marcantes.

4) Iluminação

– Encantamento e impacto dos efeitos especiais

– Sistemas, design e tecnologia

– Gerenciamento. Ideias brilhantes. Magia. Eficiência.

EuroShop

EuroShop

5) Visual Merchandising

– Displays

– Manequins

– Decoração de lojas

– Vitrines

– Interação digital. Soluções inovadoras. Como chamar a atenção do consumidor. Efeitos duradouros.

6) Equipamentos para Alimentação

– Mega tendência no varejo

– Soluções, design, arquitetura, equipamentos

– Soluções para gastronomia

– Serviço para restaurantes, shopping centers, supermercados

– Novos tipos de experiência. Pontos de degustação. Ilhas gourmets.

7) Shop Fitting & Store Design

– Experiência, estética e conceito

– Plano de layout

– Acabamentos e arquitetura

– Materiais e superfícies

– Últimas tendências. Designers renomados. Inspirações sustentáveis.

8) Refrigeração & gerenciamento de energia

– Eficiência para novas idéias

– Refrigeração e automação

– Unidades de refrigeração e serviços para construção

– Performance para o futuro

– Como criar o ambiente perfeito para as compras e para os produtos

– Como será o gerenciamento de energia no futuro?

É possível encontrar fornecedores e prestadores de serviço do mundo inteiro que atendem estas frentes de atuação.

EuroShop

EuroShop

Onde acontece a EuroShop

A feira irá acontecer de 16 a 20 de Fevereiro de 2020, em Dusseldorf, na Alemanha. Você poderá conferir todos os assuntos acima, manequins e visual merchandising e aproveitar a cidade também. É um local super moderno, com muita infraestrutura para receber a feira, globalizada e de atmosfera relaxante ao mesmo tempo. Está localizada no coração da Europa, na região de maior importância econômica na Alemanha, oferece diversidade cultural, negócios dinâmicos e excepcional qualidade de vida.

EuroShop

EuroShop

Para saber mais clique aqui ou clique para ver uma matéria em nosso blog.

dezembro 13, 2019
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moda italiana

Até o dia 02/02/20 teremos a oportunidade de apreciar e entender como a moda italiana influenciou e influencia a moda brasileira.

Está em cartaz no Instituto Tomie Ohtake em São Paulo a mostra: “Vestindo o Tempo – 70 Anos de Moda Italiana”. São 45 peças de roupa expostas em manequins Expor!

Carosa 1967

Carosa 1967

Estas peças fazem parte do acervo de 6.000 peças dos colecionadores Enrico Quinto e Paolo Tinarelli e a curadoria é do historiador e professor de moda João Braga.

E como começou esta coleção de moda italiana?

Enrico Quinto e Paolo Tinarelli abriram em 1987 seu estúdio de Relações Públicas.

Então, após quase dez anos de trabalho no setor da promoção de eventos ligados ao Cinema, à Arte, à Moda (em especial a moda italiana) e à Política, realizaram em Roma o primeiro mercadinho de roupas usadas (brechó).

Este mercadinho era direcionado a colecionadores e compradores específicos.

Fabiani 1966

Fabiani 1966

Assim começou a coleção de moda italiana…. Hoje ela conta com mais de 6.000 peças entre vestidos e acessórios. Possui também uma biblioteca com mais de 3.000 peças entre volumes, anualidades completas de revistas, esboços e fotografias.

Este material descreve a moda feminina no decorrer do século XX através dos modelos dos maiores criadores de moda do ponto de vista internacional, mas com um interesse particular pela moda italiana. Muitas marcas e agências de conteúdo e criatividade fazem uso deste acervo para desenvolverem seus trabalhos. Em especial quando o assunto é a moda italiana.

Este é um grande exemplo para nós aqui no Brasil. Temos alguns dos melhores cursos de Moda mas somos deficitários em manter e divulgar acervo. Isto acontece mesmo possuindo uma cultura tão rica e miscigenada, com exuberância de criatividade.

Versace 1987

Versace 1987

Devido a este fato, em entrevista para a mídia da Folha de São Paulo, Quinto e Tinarelli contam que possuem poucas peças brasileiras.

Contam o seguinte: “Colhemos a produção mais relevante das marcas. O Brasil, posso dizer, hoje influencia o mundo muito mais do que é influenciado, como acontecia antes. A modelagem justa da calça jeans de vocês, por exemplo, é a mais copiada do mundo, inclusive pelas italianas”.

As belezas que encontramos nesta exposição

Lindamente vestidos com peças tão importantes, os manequins Expor promovem caimento perfeito para as roupas e as poses transmitem um movimento natural e harmônico.

Roberto Capucci 1970

Roberto Capucci 1970

Sorelle Fontana 1953

Sorelle Fontana 1953

É possível ver de perto algumas raridades como um look Lancetti dos anos 1970, um look Krizia de 1980, a estampa de leopardo dos longos da Versace de 1992 e um longo vermelho Valentino; assim como raridades da Fendi e do designer Ken Scott. Além da calça desejo da Fiorucci dos anos 70!

Lilian Pacce e o Professor João Braga falam um pouco da exposição e da moda italiana

Segundo Lilian Pacce, sobre a exposição “ela cobre o período que se chama do nascimento da moda italiana a partir dos anos 1950, quando o marquês Giovanni Battista Giorgini fez um desfile em Florença para compradores americanos.A partir daí, surgiu o “made in italy”, branding que associou a Itália à qualidade de seus artigos de couro e posteriormente à moda em si”.

A exposição se divide em 03 núcleos: anos 1950/60, 1970/80 e dos anos 1990 para os dias atuais.

Roberto Cavalli

Roberto Cavalli

Então, para aprender mais sobre a relação da moda italiana e brasileira segundo o professor João Braga, veja o que ele disse para a Folha de São Paulo: “Nossa formação é latina, e ainda que tenhamos herdado traços de Portugal, a estética deles bebe da de Roma. O barroco e sua estética dramática, de teatralidade, foi certamente uma dessas correntes que assimilamos em nossa cultura de vestir”.

A exposição tem entrada franca e acontece no Instituto Tomie Ohtake que fica na rua Coropé, 88, no bairro de Pinheiros em São Paulo, capital. Fica em cartaz até dia 02/02/2020 de terça a domingo das 11h às 20h.

Prestigie!

Para consultar as fontes e saber mais, acesse.

Veja o que nos conta a Lilian Pacce: clique aqui

Clique para ver a matéria na Vogue.

dezembro 2, 2019
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Nesta matéria você irá conhecer algumas dicas práticas para implementar o Black Friday em vitrines e na sua loja.

A data oficial do Black Friday neste ano é dia 29/11, um dia depois do Dia de Ação de Graças (Thanksgiving), uma celebração norte-americana. Para aproveitar o movimento do feriado as marcas americanas começaram a oferecer grandes descontos em diversos produtos, de vários segmentos. E a ideia foi um sucesso! A ação do Black Friday chegou ao Brasil em 2010. Algumas marcas mantém a campanha por uma semana. Mas para isto, é necessário fôlego de produtos em estoque, logística “azeitada” e muito planejamento financeiro, para a provável alta de giro de mercadorias não dar prejuízo no final…

A ação já acontece mundialmente, e muita gente começa suas compras de Natal desta data.

O Black Friday tem grande incidência tanto no espaço físico quanto no espaço virtual. A comunicação de Black Friday em vitrines é de grande importância, assim como em sites e redes sociais. Além disso é necessário atenção para cuidar de ambos e apresentar a mesma linguagem e oferecer ótimas oportunidade em ambas as plataformas.

Ideias rápidas para o Black Friday em vitrines e dentro da loja

Você já está com tudo prontinho para lançar seu Black Friday? Sabe como comunicar o Black Friday em vitrines? Não preparou nada ainda?

Implemente a campanha de Black Friday em vitrines e dentro da loja. Seguem algumas dicas rápidas para esta grande oportunidade de vendas:

– Prepare seu estoque! Nada de promover aquilo que você não conseguirá entregar conforme prometido. Consulte seus fornecedores para uma reposição relâmpago se for o caso… Para as lojas físicas: estude as apostas, os tipos de produtos que possuem uma boa curva de venda para você não ficar com estoque parado depois… Além da preocupação em ter mercadoria para vender nesta grande oportunidade, pense também certamente em ser assertivo na compra. Assim você não fica com sobra no estoque depois que a Black Friday passar.

– Comunique previamente sobre as suas promoções. Isso gera interesse no seu consumidor. Você conseguirá engajá-lo e ele certamente irá se planejar para adquirir aquilo que lhe é interessante. Envie e-mail marketing, panfleto, cartão, SMS, mensagem de WhatsApp. Faça o que for conveniente dependendo do tipo de relacionamento que você tem com ele.

– Ofereça descontos reais! Aqui no Brasil a Black Friday por vezes foi má interpretada devido a algumas práticas que não deram credibilidade à ação. Desta maneira, todos perdem! Faça seu planejamento financeiro para oferecer seu melhor desconto para seus clientes! Além disso lembre-se que seus concorrentes serão agressivos quando o assunto for precificar para a Black Friday.

Mas e o Black Friday em vitrines, como fica?

A sinalização do espaço físico (e virtual) para a Black Friday é de muita importância! Seu cliente tem que saber que a sua marca está aderindo à campanha.

A campanha do Black Friday em vitrines tem a estratégia semelhante à campanha de Liquidação. Com o diferencial que as marcas optam por utilizar a cor preta referente ao nome “black”. Use textos com letras grandes. Os displays de apoio dos produtos podem ser na cor preta também, desde que não interfiram na visualização do produto. Manequins vestidos com roupas pretas também ajudam a contextualizar a ação. Black Friday em vitrines: vitrines mais vazias do que cheias de produtos, devidamente sinalizadas, também chamam a atenção!

Preparando a loja para o Black Friday

No interior da loja, o “empilhamento” dos produtos em promoção também ajuda muito! A pilha de produtos deve estar devidamente sinalizada indicando que os produtos participam da Black Friday. Além de chamar a atenção, ajuda a desafogar o espaço no seu estoque (que será super-abastecido) e agiliza a operação de vendas, pois o cliente faz seu autoatendimento. Se o conceito da sua marca não permite este tipo de visual, não use! Lojas mais requintadas e com produtos delicados e quebráveis não devem adotar este comportamento. Lembre-se de deixar o fluxo livre, não bloqueie a circulação da loja.

Sempre, sempre sinalize e precifique de modo diferenciado os produtos que estão na Black Friday. Muitas vendas são perdidas por falta de informação e precificação. Adote de fato, uma etiqueta preta, diferente, ou escolha a melhor forma para sua operação. Mas nunca deixe de sinalizar os produtos em promoção.

Uma dica a mais é analisar se será necessário aumentar a equipe para o evento. Se a previsão é ter um fluxo maior, realoque colaboradores para participarem na área de vendas, fazendo com que seu cliente tenha um atendimento rápido e adequado.

Veja mais clicando aqui.

novembro 18, 2019
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Storytelling e VM andam de mãos dadas!

Quem nunca ouviu falar em Storytelling, esta palavra de grafia difícil, de origem inglesa?! A tradução e a versão dizem respeito à mesma coisa: contar uma história. Explicar algo. Através da narrativa, engajar e despertar curiosidade.

O ser humano conta histórias há milhares de anos, antes mesmo de criar a escrita. E foi desta maneira que começou a transmitir informações uns para os outros. Contar histórias é natural do ser humano.

Mas assim como contar uma história requer um passo a passo, o Storytelling também é um processo. O Storytelling e VM aplicados em um espaço comercial de maneira estratégica podem trazer resultados incríveis!

Como se apropriar do Storytelling e VM no processo de vendas?

Acabamos de ver que o Storytelling nada mais é do que a narrativa de algo. Então, esta narrativa pode tratar de explicar um produto, um serviço, uma empresa, uma marca, uma ação de marketing….Então, Storytelling e VM podem explicar tudo sobre seus produtos e sua marca!

O Storytelling informa, emociona (ou ambos) e assim consegue engajar o público. De uma certa maneira, Storytelling e VM estreitam a relação da marca com o consumidor, é como se a marca fosse um confessor e o consumidor um confidente. Porém, o Storytelling age silenciosamente na maioria das vezes, sendo uma técnica mais persuasiva do que invasiva. E isto pode ser uma grande vantagem! Aplique a técnica do Storytelling no VM quando for projetar sua estratégia.

Abordagem diferenciada e discreta. Quem não gosta de uma boa história?

Vamos à prática: mas como usar o Storytelling? Como fazer?

Não há receita.

Muitos vídeos veiculados na TV e na internet, daqueles que contam histórias e emocionam, são narrativas, usam do Storytelling. São vídeos curtos com grande apelo emocional, que demonstram o engajamento da marca com alguma ação relevante como: defender a Natureza, promover bons relacionamentos, inclusão social, etc…

Outra forma de usar o Storytelling é contar (por site, redes sociais, mídias impressas, etc….) a história da sua marca e trazer esta realidade para perto de seus consumidores, para tornar a relação mais estreita.

E no ponto de venda? Muito importante! Use desta ferramenta para contar sobre o lançamento de um produto, de uma campanha, algo novo ou mesmo o porquê de algo ser tradicional. Neste momento é que Storytelling e VM agem juntos! Então, pequenos textos ao lado de produtos novos, por exemplo, chamam a atenção e ajudam o cliente a entender a novidade. Produtos diferenciados com valores mais altos também podem ser explicados ao cliente, em poucas palavras, para justificar e alavancar as vendas. Além disso textos adesivados nas vitrines também explicam e sinalizam coleções e no que elas se inspiram. Assim Storytelling e VM trabalham juntos.

O Storytelling no ponto de venda pode ser materializado das maneiras mais criativas. É como se fossem bilhetinhos para os clientes com pequenas explicações, que os convencem e contam o conceito sobre um produto ou campanha. Veja algumas fotos e se inspire! É um recurso de baixo custo e com ótimo resultado.

Saiba mais clicando aqui.

novembro 13, 2019
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As vitrines de Natal já começam a aparecer na cidade no início do mês de Novembro. Muitos produtos destinados à decoração de lojas, residências ou vitrines de Natal começam a ser vendidos no final de Setembro. Por isso, desta época em diante começamos a sentir uma movimentação para os preparativos das festas natalinas.

O preparo para as vitrines de Natal, assim como para as campanhas, deve anteceder o mês de Setembro. Antecipe suas compras para não ficar sem a decoração desejada para suas vitrines de Natal, ou sem os objetos adequados para trabalhar o Visual Merchandising.

No caso de grandes redes de lojas é necessário trabalhar nos projetos de Natal em Julho. Isto porque devemos contar com etapas como: adequação do projeto para diferentes espaços, quantificação e compra de decoração, logística de distribuição, montagem e outros detalhes. Lembrando então, que as vitrines de Natal devem ser implementadas na primeira quinzena de Novembro.

As vitrines de Natal têm receita certa?

Se esta é sua dúvida, a resposta é “não”! Não tem receita certa para as vitrines de Natal. Leve em consideração que é a data mais importante de vendas para o varejo. E venda, não envolve somente movimento de caixa…trocar mercadoria por dinheiro. É a chance de fazer sua marca e serviço serem conhecidos, de fidelizar clientes, de engajar. Muitas ações podem ser pensadas nesta época de movimento intenso no mercado. Por isso, capriche na sua comunicação: Visual Merchandising e Vitrines de Natal. Mas como? Seja fiel ao conceito de sua marca e de sua estratégia de marketing.

Junto com o conceito tradicional de Natal para comidas, produtos e decoração das casas, veio também do hemisfério norte a estética para o varejo: neve, Papai Noel, renas, árvores coníferas, nozes, etc…. Muitas marcas usam esta estética aqui no hemisfério sul e não existe certo e errado. Se trata de uma linguagem universal para ilustrar a festa originada no hemisfério norte. Mas muitas marcas inovam trazendo uma linguagem mais neutra e moderna. Há outras, porém, que inovam ainda mais contextualizando as vitrines de Natal para o nosso clima tropical.

Se cabe no conceito estético ou estratégico da sua marca adaptar os símbolos natalinos originários do Inverno para o nosso Verão, vá em frente! Aqui temos exemplos destas vitrines de Natal para você se inspirar. A árvore de Natal feita de Havaianas pela própria marca e exemplos da loja Richards, totalmente praiana Desta maneira você aproxima a fantasia da marca à realidade do seu público: calor e elementos de verão. (Richards: fotos dos projetos da Agência Traços).

Uma campanha e várias árvores: aproximação com o público

A internacional Louis Vuitton inovou na sua campanha de vitrines de Natal no ano passado.

Com o tema “Árvores do Mundo”, os deslumbrantes displays substituem as tradicionais “Árvores de Natal” (coníferas ou pinheiros) pelas as espécies: Yucca (árvore de Josué), Bonsai, Cactus e Palmeiras tropicais.

A marca está presente no mundo todo, e desta forma representou várias culturas em diferentes tipos de “Árvores de Natal”. Elas foram adornadas com elementos de diversas culturas também, como o Gato da Sorte oriental, croissants, piñatas, cabines telefônicas inglesas e os tradicionais ícones da Louis Vuitton como perfumes, bolsas e tênis.

A fachada da Louis Vuitton na praça Vendôme em Paris foi coberta por uma árvore de salgueiro-chorão. Em Beijing uma enorme árvore feita de elementos gigantes dava boas-vindas ao público. E em NYC todos os modelos de árvores foram apresentados na loja da quinta avenida (Fifth Avenue).

Esta é uma maneira de se aproximar com cada público, e pode ser feita aqui no Verão do hemisfério Sul também. Então, ouse fazer vitrines de Natal tropicais!

Veja mais clicando aqui.

novembro 6, 2019
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La Rouge Belle - Katia Kuwabara

Manequins no design de interiores: eles são muito mais do que uma ferramenta para o varejo. Estes displays humanizados trazem significado para o espaço. Eles demonstram o produto de maneira fiel e de fato enriquecem o projeto. Como exemplo, apresentamos esta matéria que aborda um projeto lindo!

A loja com novo conceito da marca de lingerie La Rouge Belle, da empresária Lala Rudge, inaugurou no início de junho no Shopping Cidade Jardim. Neste case iremos observar a importância dos manequins no design de interiores.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Então, para colaborar com esta percepção, do quanto os manequins no design de interiores fazem a diferença no projeto de varejo, convidamos uma profissional especial! A arquiteta Adriana Da Riva, que foi responsável pelo conceito e execução da loja.

O olhar sobre os manequins e o design de interiores segundo a arquiteta Adriana da Riva

Para inserir os manequins no design de interiores, dentro do conceito do projeto, Adriana nos conta sobre suas ideias. Ela quis deixá-los flutuando, pendurados na vitrine. Este visual confere leveza para a composição. Mas existe uma resultante entre ideia versus execução.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Então, para tornar possível o uso dos manequins no design de interiores existiram algumas etapas. Então, para fazer da maneira como ela vislumbrou, foram necessárias algumas soluções técnicas. De fato elas acabaram deixando o projeto bastante autêntico!

Veja o depoimento de Adriana sobre o que ela pensou junto à sua equipe:

“Para este projeto da loja da La Rouge Belle tínhamos a ideia de ter vitrines com manequins pendurados. Para isso, realizamos diversos trilhos embutidos no forro de gesso e pendurais em aço inox com banho dourado rosé. Então, estes pendurais podem ser fixos em diversas roldanas.”

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

Os manequins e bustos da Expor permitem customização, já que a Expor é fabricante, e assim atende aos mais diversos projetos. Portanto, conseguimos inserir maravilhosos manequins no design de interiores em diferentes situações.

Combinação de materiais e a possibilidade de customização dos manequins.

Em relação à customização, materiais e toda esta harmonização de cores e texturas no projeto, Adriana explica o seguinte:

“Os manequins da Expor foram revestidos em tecido off white e a possibilidade de ter o acabamento no metal rosé foi essencial para este projeto. Fizemos um mix de manequins com e sem braços de madeira.

La Rouge Belle - Katia Kuwabara

La Rouge Belle – Katia Kuwabara

No interior da loja também usamos bustos sobre os diferentes mobiliários que projetamos. Tivemos a possibilidade de usar nestes manequins e bustos os mesmos acabamentos, que são versáteis para o trabalho de Visual Merchandising da loja. Ainda optamos por colocar alguns manequins de piso com base RL. Eles podem ser colocados em diversos locais da loja, podendo ser movimentados segundo as necessidades da rotina de Visual Merchandising. Acreditamos que o resultado final ficou muito bom e harmônico com todo o conjunto”.

O projeto ficou incrível, corre lá no shopping Cidade Jardim para conferir ao vivo!

O crédito das fotos vai para Katia Kuwabara.

Para quem quiser conhecer mais sobre o trabalho da Adriana Da Riva, conecte-se com ela através do Instagram @adrianadarivaarquiteta e pelo email: adriana@adrianadariva.com.br

Saiba mais sobre manequins, design e arte na nossa matéria anterior

setembro 13, 2019
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Experiência de compra

Nunca foi tão divertido comprar um par de tênis… A marca alemã Adidas surpreendeu na experiência de compra. Em sua loja em Manhattan, NYC, fez com que os consumidores e visitantes realmente experimentassem seu produto. E de uma maneira inusitada…ela foi além de somente oferecer passarelas ou pistas de corrida para o teste dos tênis.

Adidas

Adidas

A marca tornou a experiência de compra em algo mais engajado: existe uma série de desafios físicos com uma linha de chegada para os visitantes, que cumprem estas tarefas usando os tênis! É como uma competição ou gincana. Tudo isso para todos terem a experiência de compra do Ultraboost 19, um modelo de tênis para impacto.

Entendendo a experiência de compra criada para a Adidas

E como essa atividade funciona? O Ultraboost 19 é um tênis com a mais alta performance em relação ao impacto, devolvendo o impulso do impacto ao usuário. Para permitir que o visitante teste esta tecnologia, a empresa Harley & Company, especialista em estratégia de Branding, se apropriou de uma galeria no bairro do Chelsea e a transformou temporariamente em um playground! Eles desenvolveram uma série de jogos que criam uma atmosfera desafiadora. Além disso, o desafio é tanto para quem experimenta quanto para o próprio tênis.

Adidas

Adidas

Por exemplo: o visitante deve, nesta sua experiência de compra, decifrar um labirinto e encontrar a saída. É uma relação que o jogo faz entre flexibilidade mental e a flexibilidade do tênis. Isto demonstra simbolicamente que o tênis têm o que é necessário para ultrapassar um obstáculo: flexibilidade para terrenos incertos. Há também o desafio de atravessar um “mar” de bolas amarelas andando sobre uma viga, o que demonstra a estabilidade dos calçados.

A gangorra gigante propõe coordenação e comunicação entre os participantes que brincam nela. Enquanto isso, eles avaliam a flexibilidade da sola do Ultraboost 19.

Além da Física, diversão!

Na última parte da brincadeira da experiência de compra, os participantes devem saltar o mais alto que podem para pegar bilhetes presos no teto. Assim, eles testam a resposta do tênis para o impacto. E também dão certamente uma olhadinha no que a sorte promete para o futuro deles (que estará escrito no bilhetinho…).

Adidas

Adidas

A vantagem de experimentar os tênis em casa e efetuar a troca da compra se necessário, sem custo (estamos falando de compras on-line) é muito apelativo e conveniente. Entretanto, viver a experiência sobre a performance deste tênis e conhecer a ciência por trás do desenvolvimento deles é muito mais memorável, diríamos insubstituível.

Adidas

Adidas

Faça sua marca de fato, ser memorável para todos aqueles que entram em contato com ela, por qualquer motivo. O curioso de hoje pode ser seu cliente amanhã…

Sabia mais sobre experiência de compras no link.

setembro 4, 2019
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Design e Sustentabilidade

Em sua terceira edição, o projeto Trama Afetiva faz uma parceria com a Expor e veste os manequins com design e sustentabilidade.

O projeto Trama Afetiva é uma iniciativa da Fundação Hermann Hering com direção criativa de Jackson Araujo e Luca Predabon.

trabalhos trama Afetiva 2019

trabalhos trama Afetiva 2019

Desde 2016 reúne estudantes e profissionais interessados em repensar consumo, usando os conceitos do design e sustentabilidade. Além disso são convidados a questionar modelos de organização social e econômico e investigar os verdadeiros valores contemporâneos. O público tem como principal ferramenta o Design de Significado.

A proposta é buscar novas soluções sob novos olhares para os resíduos têxteis.

Design e sustentabilidade ocupando espaços paulistanos

O projeto se materializa na Experiência Colaborativa em Upcycling. Este ano de 2019 acontece entre 20 e 25 de agosto, no Centro Cultural São Paulo, tomando o espaço com atividades relacionadas ao design e sustentabilidade.

diretor criativo Jackson Araujo com os designers Patricia Centurion e Marcelo Rosenbaum

diretor criativo Jackson Araujo com os designers Patricia Centurion e Marcelo Rosenbaum

Diariamente, das 10h ao meio-dia, acontece uma programação de Masterclasses e Painéis sobre Economia Circular, Logística Reversa, Moda como Ativismo e Empreendedorismo Cívico. Estes eventos são abertos ao público, mas sujeitos à lotação da Sala Jardel Filho (300 lugares). O Centro Cultural de São Paulo é tomado por uma atmosfera de design e sustentabilidade, traduzidos assim em afetividade e colaboração.

trabalhos trama afetiva 2017

trabalhos trama afetiva 2017

Além disso, também aberta à visitação nestes dias, acontece a Exposição Nós. Ela apresenta os resultados criativos da edição de 2018, onde haverá cinco looks vestidos nos manequins da Expor Manequins. Na sexta, dia 23, às 19h haverá a abertura da exposição dos resultados criativos de 2019, no espaço Flavio de Carvalho, igualmente aberto ao público. A exposição fica em cartaz até domingo, dia 25.

Design e sustentabilidade também nos manequins!

Temos aqui o depoimento de Jackson Araujo, diretor criativo do projeto. Ele tem motivos sólidos para ter a Expor como parceira! É muito bom certamente fazer parte desta história junto com o projeto Trama Afetiva!

trabalhos trama afetiva 2018

trabalhos trama afetiva 2018

“Como diretor criativo do Trama Afetiva, eu e a equipe sempre buscamos parcerias que façam sentido dentro de nossa linha de pesquisa sobre sustentabilidade e upcycling. Quando descobrimos os manequins Plex-T, que são feitos a partir da ressignificação do corpo de outros manequins em desuso, achamos a sintonia perfeita. Por isso, sempre que precisamos vestir os resultados criativos das oficinas do Trama Afetiva, que ressignifica resíduos têxteis da Cia. Hering, buscamos o apoio da Expor”.

trabalhos trama Afetiva 2019 manequins

trabalhos trama Afetiva 2019 manequins

Para mais informações sobre nossa linha de manequins Plex-T, clique aqui

Para saber mais sobre o projeto Trama,  clique aqui

agosto 21, 2019
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